Bente Klemetsrud er månedens kunstner i mai, og bildet hun stiller ut hos Optiker Ø Krogh i Ås har tittelen «Blå strek». Det er utført i akryl på lerret og måler 90×90 cm.
– I «Blå strek» er jeg blitt inspirert av mine barnebarn, sier hun. – Det er fantastisk å se de enkle men uttrykksfulle strekene som fire-, femåringer ofte har. Og jeg hadde kjøpt meg en ny oransje farge som jeg syntes var veldig sterk og fin. Fargene i dette bildet er litt ulikt meg, men allikevel noe jeg likte godt.
Bente Klemetsrud maler med akryl på lerret. Hun maler ofte intuitivt, men tar ofte litt dreining mot noe figurativt også. Hun liker å se hvordan bildene utvikler seg mens hun maler. — Det er jo ikke alltid det blir det du først hadde tenkt, legger hun til.
Hun liker struktur og bevegelse i malingen som oppstår, lag på lag og ved bruk av forskjellig «verktøy» som kluter, papir, sparkel, fluesmekker og striesekker. Det ligger som oftest flere bilder under det endelige resultatet, da kommer det mange fine farger frem. Hun liker også å utfolde meg på store lerreter, synes det gir mer kraft i bildene.
Hun har gått på forskjellige malekurs siste 15 årene: Reidar Finsrud, Dang van Ty, Henriette Sonne, Uldum Høgskole i Danmark og Nydalen Kunstskole. Hun har siden tidlig i voksenlivet vært kreativ og utfoldet seg i å kunne skape. Hun er utdannet bokbinder, drev eget verksted i 15 år og hadde mange faste oppdrag, men laget også egne produkter for salg. For 14-15 år siden skulle hun hjelpe noen å komme i gang med maling, men oppdaget at hun ble fanget av det selv, at det var morsomt. Det har gitt henne mye glede og inspirasjon å male. Det å gå på utstillinger blir for henne ofte en studie i hvordan andre har fått til den fargen eller den strukturen.
Ås kunstforening inviterer til dobbeltutstilling med billedkunstner Britt Knoff og Kirsten Wiik. Britt Knoff tar oss med inn i et kunstnerisk samspill mellom natur, gjenbruk og monokrome fargevalg. Gjennom såkalt «Art remake», utforsker Kirsten Wiik den legendariske saksofonisten Clarence Clemons. Under åpningen lørdag 6. mai spiller multikunstneren Morten Gran på saksofon.
Britt Knoff. Foto: Knut Werner Lindeberg Alsén
Kirsten Wiik. Foto: Knut Werner Lindeberg Alsén
En nysgjerrig tenker Britt Knoff er opprinnelig fra Trøndelag. Hun er bosatt i Moss, der hun har sitt kunstneriske virke.
Britt har i tillegg til en siv.ing. utdannelse på NMBU også fem år studier i kunst, to år på Nydalen kunstskole og tre på DTK Kunstfagskole. Mye av det hun lager er refleksjoner over sorg og glede, drømmer og tanker, indre liv og ytre liv.
– Jeg anser meg selv som en tenker som er nysgjerrig av natur, sier hun.
Britt forteller at kunsten hennes er sterkt påvirket av menneskelige relasjoner og opplevelser, samt naturens innvirkning på hennes følelsesliv. Britt sitt kunstneriske uttrykk varierer fra det arkitektoniske og grafiske, til organiske former. Hun har tidligere stilt ut i både inn og utland, blant annet Romeriksutstillingen i 2021 og 2022 og Cerveira i Portugal 2021.
…
Former, lys og gamle mestre Kirsten Wiik er yrkesaktiv billedkunstner bosatt i Moss. Kirsten er oppvokst i Båtsfjord, utdannet kriminolog og pedagog, og har jobbet i flere offentlige etater, inkludert det tidligere Museet for samtidskunst. Kirsten er også utdannet billedkunstner ved Nydalen Kunstskole, og har gått fire år i lære hos Elisabeth Gyllensten og Geir Stahl hvor det males klassisk figurativt med olje.
– Oftest får samtiden mye plass i kunsten min, enten det er portretter, landskap, stilleben eller reinsdyr. Jeg maler både figurativt og abstrakt, og finner mye inspirasjonen fra historie og de gamle mesterne, sier Kirsten.
Deler av den kunstneriske lidenskapen finner Kirsten i transformasjonen av former og lysvirkninger. De siste tjue årene har hun arbeidet mest med akvarell og maleri. Kunstneren har atelier og galleri på Kunst Jeløy i Moss, og har deltatt på utstillinger i Moss og byene i nærheten. I 2021 deltok Kirsten på Romeriksutstilingen.
VITA NOVA Utstillingen til Britt Knoff heter VITA NOVA, som betyr nytt liv. Her ønsker hun å ta de besøkende med inn i hennes kreative prosess og kunstneriske tankegang, og viser på utstillingen prosessen fra idé til ferdige kunstverk. Den røde tråden og veiviseren i VITA NOVA er hennes håndlagete kunst-bøker.
– Jeg ønsker også å vise at mine arbeider har gått i flere retninger og skapt nye kapitler underveis i arbeidet med ideene mine, sier hun. Tematisk er VITA NOVA et samspill mellom natur, gjenbruk og monokrome fargevalg.
Særpreg med saksofon Gjennom malerier utforsker Kirsten Wiik den legendariske, og høyt elskede saksofonisten Clarence Clemons (1942-2011), som er mest kjent fra samarbeidet med E Street Band og Bruce Springsteen. Malerititlene til utstillingen “Særpreg med saksofon” er hentet fra låter fra soloalbumene hans.
– Blikket mitt rettes mot ham som person, og slik jeg ser ham med sitt særpreg, sier hun.
Kirsten forteller at det først og fremst er ansiktet som er det unike kjennetegnet ved et portrett. Men portrettet har også sin egen kraft. Det kan gi noe «mer», et særpreg, slik som saksofonen hos den dresskledde Clarence Clemons.
– Jeg vil vise dette “mer”, og jobber derfor med serier som gir rom for dette, sier hun.
Kirsten jobber med såkalt «Art remake». «Art remake», eller gjenskaping av et kunstverk, går ut på å lage en egen versjon av eksisterende kunstverk, som ofte kjente verker fra kunsthistorien. Gjenskapelsen er som regel lik originalen. Men Kirsten har tatt utgangspunkt i ett av sine egne verker som hun har laget flere gjenskapinger av.
Passer godt i Ås – Ås kunstforening mener denne dobbeltutstillingen passer Ås veldig godt. Med sitt utgangspunkt i naturprosesser og gjenbruksmaterialer peker Britt Knoff direkte på hva kunnskapsbygda Ås er kjent for. I Ås har vi et internasjonalt undervisnings- og forskningsmiljø som på bred front arbeider med naturressurser og omdanning av biprodukter – det vi feilaktig kaller avfall – til verdifulle nye produkter. Britt sin kunst mener jeg treffer svært godt også de ultramoderne trendene innen den såkalte sirkulærøkonomien, der man skaper betydningsfulle nye produkter av ting andre har kastet, i dette tilfellet ny kunst, sier styreleder Knut Werner Lindeberg Alsén i Ås kunstforening.
– Med maleriene av Clarence Clemoms minner Kirsten Wiik oss om en høyt aktet musiker samtidig som hun lærer oss mer om kunstprosessen «Art remake». Foreningens styre er også veldig glad for at multikunstneren Morten Gran, som bor i Ås, vil spille under åpning. På saksofon, sier han.
Fakta om utstillingen
Arrangør: Ås kunstforening Kunstnere: Britt Knoff og Kirsten Wiik Sted: Ås kulturhus Tid: Helgene lørdag 6. og søndag 7. og lørdag 13. og søndag 14. mai (alle dager Kl 12-16) Åpning: Lørdag 6. april kl.12.00 Kunstnerisk innslag på åpningen: Morten Gran (saksofon)
Amar Aziz er månedens kunstner i april. Akrylmaleriet han stiller ut i utstillingsvinduet til Optiker Ø Krogh i Ås har han kalt «Blue God» (100 x 100 cm).
Bildet har blitt til etter inspirasjon fra India hvor hinduer har mange guder.
Amar Aziz ble født i Lahore, Pakistan, i 1951. Etter bachelorutdannelse i arkitektur fra National College of Arts, Lahore, jobbet han som arkitekt hos faren i fem år. I 1975 flyttet han til Norge og tok en bachelorgrad som både interiørarkitekt og grafisk designer fra SHKS, National Academy of Arts and Craft Industry i Oslo. Etter nesten 25 år som profesjonell grafisk designer spesialiserte han seg i emballasjedesign. Hans mål var å utvikle sine ferdigheter fra grafisk design til maleri, så han var involvert i kunstklasser og kunstprosjekter mens han var ansatt som grafisk designer. Siden 2004 har han vært opptatt av å utvikle sin egen stil innen maleri.
Amar Aziz bor i Drøbak og har arbeidet som profesjonell billedkunstner siden 2004. Tidligere arbeidet han med billedkunst og grafisk design hos Freia i Oslo (1984 – 2004). Fra 1980 til 1984 arbeidet han som grafisk designer hos Ousland design, Oslo.
Amar Aziz har følgende utdannelse;
2009 – 2010 «PPU» Praktisk- pedagogisk utdanning, formgiving, kunst og håndverk, HIO (Høyskolen i Oslo).
1977 – 1980 Bachelor i Grafisk design, Statens Håndverks- og kunstindustriskole, Oslo (4 års studium).
1975 – 1977 Bachelor Interiør arkitekt, Statens Håndverks- og Kunstindustriskole Oslo (4års studium).
1966 – 1969 Bachelor Arkitektur, National College of Arts, Lahore, Pakistan.
Aziz har gjennomført følgende kurs de senere årene:
Galleriette Sonne, Drøbak.
2014 – 18 Kunsthøyskolen i Holbæk, Danmark
Han har deltatt på en rekke gruppeutstillinger og hatt flere separatutstillinger, samt utsmykningsoppdrag, laget illustrasjoner til bøker og deltatt på plakatkonkurranser.
Ås kunstforening inviterer ungdom til å delta i gjennomføringen av et kunstprosjekt i samarbeid med tre profesjonelle kunstnere. Prosjektet er del av ti NåDa-prosjekter som går parallelt over hele Norge. Tema til Ås er Nøstvetkulturen på Sjøskogen i Nordby.
Dette er et kunstprosjekt som leter etter ungdommer mellom 13 og 18 år. Deltakerne kan velge om de vil være med på å skape forestilling eller lage kostymer til forestillingen. Eller begge deler! Kostymene blir stilt ut i Ås kulturhus etter forestillingen, som en kunstutstilling. Det er gratis å delta.
Tidspunkter og sted: Kostymeverksted Søndag 12. mars (Oppstart) Søndag 16. april Søndag 14.mai Søndag 11. juni Sted: Alle dager på Menighetshuset i Nordby.
Teaterverksted Mandag 26. juni (Oppstart) Verkstedet varer til forestillingen 2. juli (dager og tidspunkter kommer) Sted: Varierer mellom menighetshuset på Nordby og Nøstvetboplassen på Sjøskogen ved Vinterbro)
Transport til verkstedene: Det blitt satt opp transport fra Ås stasjon, ellers går det buss fra Ski stasjon direkte til Menighetshuset i Nordby.
Forestillingen «touch grass»: Forestillingen har premiere 2. juli på Nøstvetboplassen (Nøyaktig tidspunkt kommer)
Kunstutstilling: Kostymene skal stilles ut i Ås kulturhus i perioden fredag ettermiddag 22.-søndag 24. september.
Jorunn Orset er månedens kunstner i mars, og tittelen på bildet hun stiller ut hos Optiker Ø Krogh i Ås er «Norderås i november». Det er utført i akryl på lerret og måler 100×60 cm.
Jorunn Orset maler for det meste natur, og har i mange år fokusert på ulike stemninger som vær og vind skaper i fjellet. Jorunn har vokst opp på Nordmøre, og har alltid vært fascinert av kraften og råskapen i værskifter og hvordan dette påvirker mennesket i det store bildet. De siste 30 årene har hun bodd på Østlandet, hvor naturen kan være mildere. Harmoni og ro er i ferd med å snike seg inn i motivkretsen.
Jorunn er en del av kunstnerfellesskapet på Atelier Norderås. Bildet som stilles ut i mars, heter «Norderås i november» og er inspirert av en dag hun kjørte til atelieret og tåken lå tett over landskapet.
Bildet som er utstilt er til salgs for kr. 9100. Bildet finnes også som Giclèetrykk u/ramme, str. 70 x 35 cm, kr. 2300
Ås kunstforening 