Månedens kunstner

Berit Elisebeth Sviland: «Alpefioluniverset»

Berit Elisebeth Sviland er månedens kunstner i juni. Bildet som stilles ut hos Optiker Ø Krogh i Ås, har tittelen «Alpefioluniverset». Teknikken er olje og tørrpastell på velourpapir, og formatet er 60×80 cm.

Hun sier om bildene sine: «Motiver og inspirasjon henter jeg fra mitt indre univers som igjen er et bilde fra naturen og mangfoldet med alle kontraster fra mikro til makro. Mitt univers er som musikk; linjene danser og fargene synger. Leken og gleden ved å skape er det som driver meg. Alvoret med alle sine regler er ikke en del av mitt skaperverk. Jeg har alltid vært utålmodig og søkende. Jeg er tro mot håndverket og er søkende både i motivvalg og teknikker».

Berit Elisebeth er født 1961 og vokste opp i Rogaland. Nåværende bosted er Nordre Frogn. Hun er utdannet grafisk formgiver og har lang fartstid i reklamebransjen. Dessuten har hun fagbrev som kokk.

I dag fortsetter hun sin kunstneriske utvikling på Finsrudakademiet hvor hun har vært siden 2013. Hun har deltatt på fellesutstillinger i Rogaland og Drøbak og har også hatt en separatutstilling i Frogn i 2019.

Hun har en instagramprofil: elisebeth0609 hvor hun legger ut bilder fortløpende.

De siste tre årene har hun i tillegg til bilder også produsert en del bruksgjenstander av mosaikk. Hun skjærer, fuger og lodder klart og farget glass og sier at dette er både givende og morsomt og er noe hun har planer om å utvikle mer etter hvert.

Berit Elisebeth Sviland: «Alpefioluniverset»
Informasjon, Nytt prosjekt

Open CALL: Kunstner søkes til kunstprosjekt i Ås

Ås Kunstforening søker visuell kunstner til prosjekt for ungdom om samtidskunst og lokale kulturminner. Prosjektet er forankret i kunnskap om et lokalt kulturminne, og skal være en kommentar på vår samtid under veiledning av profesjonelle samtidskunstnere.

Vi ser etter en kunstner som kan skape visuell samtidskunst ved hjelp av «skulpturelle» kostymer og masker til en performanse og utstilling, er god på formidling, liker å jobbe med ungdom og har evne og interesse for å sette seg inn i kulturminner

Nøstvetboplassene på Vinterbro i Ås. Foto: Knut Werner Lindeberg Alsén

Prosjektet er støttet av Sparebankstiftelsen DNB og Norske kunstforeninger

Formålet med kunstprosjektet er å invitere unge til aktivt å ta del i en profesjonell produksjon av samtidskunst. Kunstneren vi søker skal skape «skulpturelle» kostymer og masker som del av en performanse med publikum til stede. I tillegg skal skulpturene inngå i en kunstutstilling arrangert av Ås kunstforening. Det er også et viktig mål å inspirere ungdom til å engasjere seg i det frivillige arbeidet til kunstforeningen. 

Prosjektet som er prosessorientert, skal gjennomføres med en serie av workshops for ungdom i alderen 14–19 år. Kunstprosjektet er del av NåDa som er initiert av Norske Kunstforeninger. Fram til 2023 deltar 10 kunstforeninger i fellesprosjektet NåDa2 hvor ungdommer over hele landet inviteres til aktiv deltakelse i en erfaringsbasert læring sammen med profesjonelle samtidskunstnere. 

Ås kommune er rik på alle typer kulturminner, og særlig rik på fornminner knyttet til Nøstvetkulturen som er boplasser fra en jeger- og fangstkultur i den eldre steinalderen (6300–4600 f.Kr.). Ås kunstforening har valgt ut Nøstvetboplassene som sitt lokale kulturminne fordi dette har betydning langt ut over det lokale. En viktig del av prosessen er å gi ungdommene kunnskap om hva et kulturminne kan være og gjennom kunstnerisk prosess aktualisere denne kunnskapen inn i vår samtid. 

NåDa-prosjekt ledes av Ås kunstforening. Kunstneren vi søker går inn som del av en kunstfaglig gruppe under ledelse av Lise Andrea og Eva Rosemarijn ved kunstkompaniet Teater Leikhus. 

Prosjektet som skal gjennomføres i Ås kommune i Viken, starter opp før sommeren 2022. NåDa skal gjennomføres senest høsten 2023. Endelige datoer utarbeides i samarbeid med kunstneren som blir valgt.

Hvem vi ser etter?  
Vi ser etter en kunstner som kan skape visuell samtidskunst ved hjelp av «skulpturelle» kostymer og masker til en performanse og utstilling, er god på formidling, liker å jobbe med ungdom og har evne og interesse for å sette seg inn i kulturminner. 

Kunstneren har:  

  • Relevant kunstfaglig utdannelse og/eller erfaring
  • Erfaring med å jobbe med ungdommer
  • Evne til å hente inspirasjon fra historien
  • God på samarbeid med flere aktører
  • Gode praktiske ferdigheter og selvstendig gjennomføringsevne

Kunstneren vi søker blir ansvarlig for den visuelle delen av prosjektet, som betyr utarbeidelse av «skulpturelle» kostymer og masker. Verkene skal skapes og utvikles som del av en workshop med om lag 8 ungdommer. Kunstneren får kunstnerisk frihet innenfor prosjektets rammer gitt av Ås kunstforening og Teater Leikhus. Oppdraget honoreres på prosjektbasis av Ås kunstforening. 

Søknadsinformasjon:
Interesserte kan ta direktekontakt med Lise Andrea og Eva Rosemarijn  via mail på teaterleikhus@gmail.com. Send med en kort beskrivelse av hvorfor du ønsker å engasjere deg i dette prosjektet, litt om deg selv, CV, relevante referanser fra tidligere arbeider som vedlegg og/eller via linker. De som ønsker mer overordnet informasjon om prosjektet, ta kontakt med prosjektleder Knut Werner Lindeberg Alsén i Ås kunstforening: knut@autentisk.no

Søknadsfrist: 30. mai. Aktuelle kandidater inviteres til samtale. 

Om kunstprosjektet NåDa
Kunstprosjektet er del av NåDa initiert av Norske Kunstforeninger. Fram til 2023 gjennomfører 10 kunstforeninger NåDa-prosjektet der ungdommer i alderen 14–19 år over hele landet deltar aktivt med erfaringsbasert læring, sammen med profesjonelle samtidskunstnere. Målet er å gi innsikt i tanke- og arbeidsprosesser som ligger bak det å skape kunst, og så skal de få være med i konseptutvikling og produksjon av kunsten. Prosjektet gir ungdommene kunnskap om hva et kulturminne kan være, skaper bevissthet rundt historien og åpner for refleksjon og diskusjon om aktuelle problemstillinger, sted og identitet. 

Det er et mål er at ungdommene skal bli inspirert av prosjektet til å engasjere seg i det frivillige arbeidet til kunstforeningene, og om hvordan de kan fungere som ressurspersoner, og bidra til å utarbeide program for utstillinger og aktiviteter som retter seg spesielt mot ungdom. Dette prosjektet har også som mål å legge til rette for at Ås kunstforening kan nå ut til et bredere og mer mangfoldig publikum, for å oppsøke Ås kunstforening og tar del i og utvikle aktiviteter der.

Om Teater Leikhus:
Leikhus er et kunstkompani, ledet av duoen Lise Andrea og Eva Rosemarijn. Kompaniets mål er å skape unike, performative opplevelser, med åpen dialog mot publikum. Våre forestillinger er altomsluttende, der tilstedeværelsen til både utøvere, kunstnere og publikum fremheves. Kompaniets mål er å skape unike, performative opplevelser som har en åpen dialog med publikum. En Leikhus forestilling er i symbiose med sine omgivelser, sitt publikum og sine utøvere, og vil dermed utfolde seg ulikt hver gang. Kompaniet har kompetanse innen regi, dramatikk, dramaturgi, performanse, lyd-design og fysisk teater. Til hvert enkelt prosjekt tilknytter vi oss nye kunstnere, og er alltid nysgjerrige og åpne for nye samarbeidspartnere. Vi lager forestillinger både med og for ulike målgrupper, og har som intensjon å gi alle engasjerende, om enn ukjente opplevelser. Og som gjerne utfordrer tradisjonelle mønstre. Leikhus startet i 2015 og har siden produsert en rekke forestillinger. 
Les mer: www.teaterleikhus.com

Om Nøstvetkulturen
Nøstvetboplassene er valgt ut som kulturminne fordi de har en betydning langt ut over det lokale. 

Ås kommune er rik på alle typer kulturminner, men særlig rik på fornminner knyttet til Nøstvetkulturen. Nøstvetkulturen er navnet på en jeger- og fangstkultur fra den eldre steinalderen (6300–4600 f.Kr.) i Norge. Kulturen har fått navn etter gården Nøstvet i Ås i Viken. I Sverige er kulturen kjent som Lihultkulturen. Nøstvetfunnene er grunnlaget for Ås’ våpenskjold, hvor det er avbildet tre stiliserte økser på rød bakgrunn, de tre øksene symboliserer kirkesognene i Ås: Kroer, Nordby og Ås. Nøstvet har fått en hel tidsalder oppkalt etter seg. 

Kommunen har lenge vurdert ulike former for å markere Nøstvetkulturen (6300 – 4500 f.kr) som en viktig del av bygdas og nasjonens identitet. I 1999 vedtok kommunestyret å slutte seg til Fredrikstad-erklæringen, som innebærer at kommunen forplikter seg til å ta ansvar for en bærekraftig utvikling av lokalsamfunnet. I erklæringen står det bla at kommunen særlig skal rette innsatsen mot å ta vare på kulturminner og kulturmiljøer som en del av vår identitet og miljø.
Les mer: https://snl.no/Nøstvetkomplekset

Utstilling

Utstilling: Velkommen til grafikkens verden

Ås kunstforening inviterer til åpning av grafikkutstilling. I tillegg til verker fra syv kunstnere, blir det foredrag og en liten utstilling om ulike grafiske trykkteknikker. Utstillingen åpner lørdag 21. mai kl. 12.00 i Ås kulturhus. 

«Cambré» Yvonne Jeanette Karlsen. Grafisk design: Knut Werner Lindeberg Alsén

Dette er en salgsutstilling med ulike grafiske arbeider, slik som koldnål, litografi, tresnitt, fotolitografi, linoleumstrykk, monotypi og serigrafi. Medlemmer av foreningen får rabatt på sine kunstkjøp. Utstillerne er enten profesjonelle eller svært erfarne. 

Under åpningen skal Tom Eidsvold Larsen holde et foredrag om de ulike grafiske trykkteknikkene. Flere av kunstnerne vil være tilstede på åpningsdagen. I tillegg spiller elever fra Kulturskolen i Ås under åpningen på lørdag. Utstillingen er åpen helgen lørdag 21. og søndag 22. mai, begge dager kl 12.00 til 16.00

Følgende kunstnere deltar:
Yvonne Jeanette Karlsen (Koldnål, litografi)
Tom Erik Andersen (Litografi) 
Tom Eidsvold Larsen (Tresnitt, litografi, fotolitografi)
Jarle Rosseland (Linoleumstrykk)
Reidar Finsrud (Monotypi, serigrafi)
Rita Børtveit (Radering, monotypi)
Lars Øyvind Hopland (Litografi)

Fakta om grafikkutstillingen 2021
Arrangør: Ås kunstforening 
Antall utstillere: 7
Sted: Ås kulturhus, Store sal
Åpningstider: Lørdag 21.05 og søndag 22.05 (begge dager kl 12-16)
Offisiell åpning: lørdag 21. mai kl 12.00, med flere av kunstnerne tilstede

Bildet: 
«Cambré» Yvonne Jeanette Karlsen. Grafisk design: Knut Werner Lindeberg Alsén

Månedens kunstner

Ellen Eikenes: «The Secrets of the Ocean»

Ellen Eikenes er månedens kunstner i mai. Bildet som stilles ut hos Optiker Ø Krogh i Ås, har tittelen «The Secrets of the Ocean», er 100×80 cm og teknikken er akryl på lerret.

I Ellens malerier møter figurative elementer abstrakte former og mønstre som veves sammen til en helhet. Malerienes tematikk, uttrykk og motiv peker mot hendelser som vi kjenner oss igjen i. Og mange av hennes verk har en åpenhet som innebærer utallige tolkningsmuligheter. Betrakteren får egne assosiasjoner i møte med maleriene. Denne tvetydigheten i verkene er noe Ellen streber etter og er bevisst gjennom hele arbeidsprosessen.

Ellen inspireres av opplevelser i livet; av naturen, av møter med mennesker, av musikken, av sjølivet og andre kunstneriske inspirasjoner. Å male er hennes store pasjon. Det starter med en idé og en skisse før selve skapelsesprosessen på lerretet starter. Spesielt i starten arbeider hun sterkt intuitivt med former, farger og linjer. Formene veksles mellom organiske og stramme. Arbeidet videre foregår med bevisste og intuitive valg. Målet er å utvikle maleriet slik at farge og form klinger sammen og linjer skaper en helhet i komposisjonen. Målet er også å skape en stemning ut fra et tema eller en idé.

Ellen veksler i sitt kunstneriske virke mellom å male og å holde malekurs. Hun holder av og til kurs på sitt atelier. Høsten 2020 var stedet for kurs Rømskog Spa&Resort. Og siden 2003 har hun tatt med malegrupper til det lille hotellet Finca el Cerrillo i fjellsiden nord for Malaga og Nerja i Spania.

Ellen arbeider med malerier i akryl, og med grafikk; fortrinnsvis serigrafi/silketrykk.

http://www.elleneikenes.com

Ellen Eikenes: «The Secrets of the Ocean»

Månedens kunstner

Katarina Huser: «Tapt i en skog»

Katarina Huser er månedens kunstner i april. Bildet som stilles ut hos Optiker Ø Krogh i Ås, har tittelen «Tapt i en skog (Ser du ulvene danse?)». Maleriet er laget med akrylmaling på linlerret.

Katarina Huser arbeider med maleri, grafikk og tegning. Hennes billedunivers består av ekspresjonistiske, abstrakte malerier og mer figurative tegninger.

Natur og mennesker står i sentrum i alt hun lager. Kunstneren maler ofte abstrakte villblomster, og hun ønsker også at betrakteren kan finne sine egne motiv i billedrommet.

«Tapt i en skog» er ett av flere malerier i en serie der ønsket er å sette fokus på dyreraser som er i ferd med å bli utryddet i norsk vill natur, norske rovdyr.

I tillegg til kunstutdannelse har Katarina stilt ut på en rekke separat- og kollektivutstillinger over hele Norge, også juryerte. Flere av hennes kunstprosjekter er kulturstøttet.

I tillegg til å arbeide som billedkunstner tar Katarina mange oppdrag med kunst og kultur for barn og ungdom i Oslo. «Den kombinasjonen av arbeid med egne bilder i tillegg til å jobbe med barn og ungdom, gir meg glede og livslykke», sier hun. 

www.katarinahuser.com

Katarina Huser: «Tapt i en skog (Ser du ulvene danse?)»