Utstilling

Dobbeltutstilling med Britt Knoff og Kirsten Wiik

Ås kunstforening inviterer til dobbeltutstilling med billedkunstner Britt Knoff og Kirsten Wiik. Britt Knoff tar oss med inn i et kunstnerisk samspill mellom natur, gjenbruk og monokrome fargevalg. Gjennom såkalt «Art remake», utforsker Kirsten Wiik den legendariske saksofonisten Clarence Clemons. Under åpningen lørdag 6. mai spiller multikunstneren Morten Gran på saksofon.

Britt Knoff. Foto: Knut Werner Lindeberg Alsén
Kirsten Wiik. Foto: Knut Werner Lindeberg Alsén

En nysgjerrig tenker 
Britt Knoff er opprinnelig fra Trøndelag. Hun er bosatt i Moss, der hun har sitt kunstneriske virke. 

Britt har i tillegg til en siv.ing. utdannelse på NMBU også fem år studier i kunst, to år på Nydalen kunstskole og tre på DTK Kunstfagskole. Mye av det hun lager er refleksjoner over sorg og glede, drømmer og tanker, indre liv og ytre liv. 

– Jeg anser meg selv som en tenker som er nysgjerrig av natur, sier hun. 

Britt forteller at kunsten hennes er sterkt påvirket av menneskelige relasjoner og opplevelser, samt naturens innvirkning på hennes følelsesliv. Britt sitt kunstneriske uttrykk varierer fra det arkitektoniske og grafiske, til organiske former. Hun har tidligere stilt ut i både inn og utland, blant annet Romeriksutstillingen i 2021 og 2022 og Cerveira i Portugal 2021.

… 

Former, lys og gamle mestre
Kirsten Wiik er yrkesaktiv billedkunstner bosatt i Moss. Kirsten er oppvokst i Båtsfjord, utdannet kriminolog og pedagog, og har jobbet i flere offentlige etater, inkludert det tidligere Museet for samtidskunst. Kirsten er også utdannet billedkunstner ved Nydalen Kunstskole, og har gått fire år i lære hos Elisabeth Gyllensten og Geir Stahl hvor det males klassisk figurativt med olje. 

– Oftest får samtiden mye plass i kunsten min, enten det er portretter, landskap, stilleben eller reinsdyr. Jeg maler både figurativt og abstrakt, og finner mye inspirasjonen fra historie og de gamle mesterne, sier Kirsten. 

Deler av den kunstneriske lidenskapen finner Kirsten i transformasjonen av former og lysvirkninger. De siste tjue årene har hun arbeidet mest med akvarell og maleri. Kunstneren har atelier og galleri på Kunst Jeløy i Moss, og har deltatt på utstillinger i Moss og byene i nærheten. I 2021 deltok Kirsten på Romeriksutstilingen.

VITA NOVA 
Utstillingen til Britt Knoff heter VITA NOVA, som betyr nytt liv. Her ønsker hun å ta de besøkende med inn i hennes kreative prosess og kunstneriske tankegang, og viser på utstillingen prosessen fra idé til ferdige kunstverk. Den røde tråden og veiviseren i VITA NOVA er hennes håndlagete kunst-bøker.  

– Jeg ønsker også å vise at mine arbeider har gått i flere retninger og skapt nye kapitler underveis i arbeidet med ideene mine, sier hun. Tematisk er VITA NOVA et samspill mellom natur, gjenbruk og monokrome fargevalg.  

Særpreg med saksofon         
Gjennom malerier utforsker Kirsten Wiik den legendariske, og høyt elskede saksofonisten Clarence Clemons (1942-2011), som er mest kjent fra samarbeidet med E Street Band og Bruce Springsteen. Malerititlene til utstillingen “Særpreg med saksofon” er hentet fra låter fra soloalbumene hans.    

– Blikket mitt rettes mot ham som person, og slik jeg ser ham med sitt særpreg, sier hun. 

Kirsten forteller at det først og fremst er ansiktet som er det unike kjennetegnet ved et portrett. Men portrettet har også sin egen kraft. Det kan gi noe «mer», et særpreg, slik som saksofonen hos den dresskledde Clarence Clemons. 

– Jeg vil vise dette “mer”, og jobber derfor med serier som gir rom for dette, sier hun. 

Kirsten jobber med såkalt «Art remake». «Art remake», eller gjenskaping av et kunstverk, går ut på å lage en egen versjon av eksisterende kunstverk, som ofte kjente verker fra kunsthistorien. Gjenskapelsen er som regel lik originalen. Men Kirsten har tatt utgangspunkt i ett av sine egne verker som hun har laget flere gjenskapinger av. 

Passer godt i Ås
– Ås kunstforening mener denne dobbeltutstillingen passer Ås veldig godt. Med sitt utgangspunkt i naturprosesser og gjenbruksmaterialer peker Britt Knoff direkte på hva kunnskapsbygda Ås er kjent for. I Ås har vi et internasjonalt undervisnings- og forskningsmiljø som på bred front arbeider med naturressurser og omdanning av biprodukter – det vi feilaktig kaller avfall – til verdifulle nye produkter. Britt sin kunst mener jeg treffer svært godt også de ultramoderne trendene innen den såkalte sirkulærøkonomien, der man skaper betydningsfulle nye produkter av ting andre har kastet, i dette tilfellet ny kunst, sier styreleder Knut Werner Lindeberg Alsén i Ås kunstforening. 

– Med maleriene av Clarence Clemoms minner Kirsten Wiik oss om en høyt aktet musiker samtidig som hun lærer oss mer om kunstprosessen «Art remake». Foreningens styre er også veldig glad for at multikunstneren Morten Gran, som bor i Ås, vil spille under åpning. På saksofon, sier han.  

Fakta om utstillingen

Arrangør: Ås kunstforening
Kunstnere: Britt Knoff og Kirsten Wiik
Sted: Ås kulturhus 
Tid: Helgene lørdag 6. og søndag 7. og lørdag 13. og søndag 14. mai (alle dager Kl 12-16)
Åpning: Lørdag 6. april kl.12.00
Kunstnerisk innslag på åpningen: Morten Gran (saksofon)

Les mer om Britt Knoff

Les mer om Kirsten Wiik

Uncategorized

Åpen invitasjon til ungdom som vil delta på kunstprosjekt sammen med tre profesjonelle kunstnere 

Ås kunstforening inviterer ungdom til å delta i gjennomføringen av et kunstprosjekt i samarbeid med tre profesjonelle kunstnere. Prosjektet er del av ti NåDa-prosjekter som går parallelt over hele Norge. Tema til Ås er Nøstvetkulturen på Sjøskogen i Nordby.

Dette er et kunstprosjekt som leter etter ungdommer mellom 13 og 18 år. Deltakerne kan velge om de vil være med på å skape forestilling eller lage kostymer til forestillingen. Eller begge deler! Kostymene blir stilt ut i Ås kulturhus etter forestillingen, som en kunstutstilling. Det er gratis å delta.

Tidspunkter og sted:
Kostymeverksted 
Søndag 12. mars (Oppstart)
Søndag 16. april  
Søndag 14.mai  
Søndag 11. juni 
Sted: Alle dager på Menighetshuset i Nordby. 

Teaterverksted
Mandag 26. juni (Oppstart) 
Verkstedet varer til forestillingen 2. juli (dager og tidspunkter kommer)  
Sted: Varierer mellom menighetshuset på Nordby og Nøstvetboplassen på Sjøskogen ved Vinterbro)

Transport til verkstedene: Det blitt satt opp transport fra Ås stasjon, ellers går det buss fra Ski stasjon direkte til Menighetshuset i Nordby. 

Forestillingen «touch grass»
Forestillingen har premiere 2. juli på Nøstvetboplassen (Nøyaktig tidspunkt kommer)  

Kunstutstilling: Kostymene skal stilles ut i Ås kulturhus i perioden fredag ettermiddag 22.-søndag 24. september. 

Les mer om utstillingen:

For mer informasjon om prosjektet og påmelding
Knut Werner Lindeberg Alsén
knut@autentisk.no

Årsmøte

Bli med på kunstforedrag med forfatter Bård Kolltveit 

Ås kunstforening inviterer til sosialt samvær og kunstforedrag med forfatter Bård Kolltveit. Arrangement som arrangeres etter årsmøtet, er gratis for medlemmer i foreningen. 

I foredraget tar Kollveit oss med langs Norskekysten sett med kunstnerøyne. Kolltveit er bosatt i Ås og medlem i Ås kunstforening. 

Kolltveit er kjent som tidligere konservator, museumsdirektør og forskningsleder for Norsk Sjøfartsmuseum (nå Norsk Maritimt Museum). Han har skrevet flere bøker om norsk skipsfart og enkeltrederier til deres store jubileer og andre markeringer. Forfatteren er en skattet foredragsholder enten det er til sjøs eller på land. 

I hans direktørtid fra 1985 til 2000 bygde Kolltveit opp museets samling av malerier med maritime motiver (ikke skutemalerier) utført av norske kunstnere, kjent som «Gram-samlingen». Samlingen ble til takket være store økonomiske bidrag fra skipsmekler Hans Thomas Gram. 

Kun medlemmer kan delta på årsmøtet og den sosiale samlingen.

Siden styret trenger oversikt over hvor mange som kommer på årsmøtet og den sosiale samlingen, er det ønskelig at medlemmer som vet de vil delta, sender inn en mail til aaskunstforening@gmail.com.

FAKTA
Tirsdag 21. februar 
Årsmøtet 19.00 – 20.00
Sosial samling med foredrag: 20.00-22.00 

Utstilling

Utstilling med billedkunstner Kjersti Austdal

Ås kunstforening inviterer til utstilling med billedkunstner Kjersti Austdal. Kunstneren omtaler seg som skrotnisse, som skaper kunst av gjenbruksmaterialer. I Ås stiller Austdal ut en lysinstallasjon laget av deler fra brukte lysekroner, lamper og speil. Lyset er et sentralt virkemiddel.  

Kjersti Austdal skaper kunst av gjenbruksmaterialer. Foto: Kjersti Austdal

Sted: Ås kulturhus 
Tid: Helgene 4. – 5. og 11. – 12. mars (alle dager kl 12-16)
Åpning: Lørdag 4. mars kl.12.00

Installasjonen «Grace of the day and night» er en interaktiv skulpturserie som sender en lysstråle mellom de ulike skulpturene inn i et ellers mørklagt rom, sier Kjersti Austdal.

Austdal forteller at inspirasjonen til installasjonen begynte som en utforsking av 1600-tallets vitenskapelige eksperimenter med lys. Verket er under ferdigstilling i år. Hun sier at tittelen til utstillingen kommer fra det latinske uttrykket “Gratia diei et noctis” som refererer til en betydningsfull sammenstilling.

– Uttrykket kan for eksempel omhandle stjernenes sammenstilling og hvordan de brukes til å tolke menneskers skjebne og handlinger, eller hvordan den selsomme sammenstillingen i hver av oss styrer hvordan vi reagerer på omverdenen, sier hun.

Lek med lys
– Det er fascinerende å leke med noe så håndfast, men samtidig veldig immaterielt. Lyset har også
sterke assosiasjoner til åndelighet, og til håp. Installasjonen er produsert i løpet av vinteren, og handler for meg om lengselen mot lyset etter en lang vinter, sier hun.

Billedkunstner basert i Oslo 
Kjersti Austdal ble født i Stavanger og har fast base i Oslo. Hun har en mastergrad i billedkunst med utdannelse fra Kunstakademiet i Oslo og Prague City University. Austdal har blant annet stilt ut på Akershus Kunstsenter, Høstutstillingen, Performance Art Bergen, National Center for Contemporary Arts i Moskva, Stone Bell House Gallery i Praha og The Mothership i New York. Austdal er medlem i Norske billedkunstnere, Unge Kunstneres Samfunn og Norsk Billedhoggerforening. 

NåDa-kunstner
Kjersti Austdal er én av de tre profesjonelle kunstnerne som skal gjennomføre NåDa-prosjektet «touch grass» på vegne av Ås kunstforening. Sammen med inviterte ungdommer skal Austdal gjennom flere workshoper skape kostymer til forestillingen som skal spilles på Nøstvet-boplassen på Sjøskogen/Vinterbro. 
Les mer om NåDa-prosjektet

Fakta om utstillingen
Arrangør: Ås kunstforening
Kunstner: Kjersti Austdal
Tittel på utstillingen: «Grace of the day and night»
Sted: Ås kulturhus 
Tid: Helgene 4. – 5. og 11.- 12. mars (alle dager kl 12-16)
Åpning: Lørdag 4. mars kl.12.00

Kurs/workshop, Nytt prosjekt

Åpen invitasjon til ungdom som vil delta på kunstprosjekt sammen med tre profesjonelle kunstnere 

Ås kunstforening inviterer ungdom til å delta i gjennomføringen av et kunstprosjekt i samarbeid med tre profesjonelle kunstnere. Prosjektet er del av ti NåDa-prosjekter som går parallelt over hele Norge. Tema til Ås er Nøstvetkulturen på Sjøskogen i Nordby.

Lise Andrea Grimelund-Kjelsen, Eva Rosemarijn og Kjersti Austdal. Foto: Knut Werner Lindeberg Alsén

Dette er et kunstprosjekt som leter etter ungdommer mellom 13 og 18 år. Deltakerne kan velge om de vil være med på å skape forestilling eller lage kostymer til forestillingen. Eller begge deler! Kostymene blir stilt ut i Ås kulturhus etter forestillingen, som en kunstutstilling. Det er gratis å delta.

Tidspunkter og sted:
Kostymeverksted 
Søndag 12. mars (Oppstart)
Søndag 16. april  
Søndag 14.mai  
Søndag 11. juni 
Sted: Alle dager på Menighetshuset i Nordby. 

Teaterverksted
Mandag 26. juni (Oppstart) 
Verkstedet varer til forestillingen 2. juli (dager og tidspunkter kommer)  
Sted: Varierer mellom menighetshuset på Nordby og Nøstvetboplassen på Sjøskogen ved Vinterbro)

Transport til verkstedene: Det blitt satt opp transport fra Ås stasjon, ellers går det buss fra Ski stasjon direkte til Menighetshuset i Nordby. 

Forestillingen «touch grass»
Forestillingen har premiere 2. juli på Nøstvetboplassen (Nøyaktig tidspunkt kommer)  

Kunstutstilling: Kostymene skal stilles ut i Ås kulturhus i perioden fredag ettermiddag 22.-søndag 24. september. 

Nåda-prosjektet
NåDa-prosjektet til Ås er kalt «touch grass». Det gjennomføres i et samarbeid mellom ungdommer og de tre kunstnerne Lise Andrea Grimelund-Kjelsen, Eva Rosemarijn og Kjersti Austdal. «touch grass» skal gjennomføres med kunst-workshoper i Nordy og avsluttes med en forestilling på Nøstvetboplassen på Sjøskogen i juli og kunstutstilling i Ås kulturhus i september. Utgangspunktet for prosjektet er steinalderkulturen som har fått sitt navn etter det første funnet på Sjøskogen, et område tilknyttet Nøstvetgården på Vinterbro. 

Fakta om prosjektet

Ungdomsprosjekt: 
NåDa-prosjektet er et samtidskunstprosjekt som skal gi unge i alderen 13 til 19 år førstehåndskjennskap til kunstneriske metoder og innsikt i arbeidet til en kunstforening. Prosjektet tar utgangspunkt i det lokale kulturminnet Nøstvetboplassen på Sjøskogen på Vinterbro.  

Organisering 
Ås kunstforening er eier og prosjektleder. Prosjektlederne fra foreningen bidrar frivillig som del av foreningen. Det kunstfaglige ansvaret og gjennomføringen drives av de profesjonelle samtidskunstnere, som får betalt for arbeidet.  Kunstfaglig ledes prosjektet av Teater Leikhus, sammen med Kjersti Austdal. NåDa-Ås ledes av Knut Werner Lindeberg Alsén og Dan Aamlid, begge styremedlemmer i foreningen. Prosjektet vil faghistorisk være i dialog med arkeolog og seksjonsleder Øystein Amundsen i Viken fylkeskommune og Ås historielag. 

Gjennomføring:
Kunstnerne skal gjennomføre ulike workshops, der de sammen med ungdommene skaper forestillingen som skal levendegjøre den gamle kulturen og sette dette inn i vår samtid. Som del av forestillingene skal det – også sammen med ungdommene – utarbeides kostymer som også skal leve videre som selvstendige kunstverk.  

Prosjektet avsluttes med en utendørs forestilling på selve kulturminnet på Sjøskogen og en kunstutstilling av de visuelle skulpturene i Ås kulturhus. Dersom det lar seg gjøre vil både forestillingen og skulpturutstillingen gjentas. Utstillingen blir et selvstendig kunstverk som skal leve videre i utstillingslokaler eller andre offentlige rom. All økonomisk støtte går uavkortet til arbeidet kunstnerne gjør med ungdommene, aktivitetene og materialet til skulpturene. 

Etterbruk
Det er en intensjon at prosjektet skal bidra til positiv etterbruk, derfor vil foreningen med «touch grass» bidra til å sette søkelys på og øke kunnskapen om og revitalisere det flotte kulturminnet på Sjøskogen. Her vil foreningen blant annet samarbeide med Ås historielag og andre lokale aktører. Det er viktig for Ås kunstforening at prosjektet blir forankret i Vinterbro og Nordby, slik at dette kan leve videre blant ungdommer, kommunen, skoler, foreninger, næringsliv og enkeltpersoner. 

Støttespillere 
NåDa Ås er foreløpig støttet økonomisk av Sparebankstiftelsen DNB, Ås kommune, Ås historielag, Vikfo og Dyster gård. Som del av gjennomføringen skal Ås kunstforening og kunstnerne samarbeide med ulike kompetansemiljøer, slik som Viken fylkeskommune, Ås historielag, Ås kommune, NMBU, Kulturskolen i Ås, NMBU. Prosjektledelsen er svært takknemlig for at grunneier Lars Juul har gitt foreningen tillatelse til å gjennomføre forestillingen på eiendommen der Nøstvetboplassen ligger.

Foreningen har dialog med flere relevante samarbeidspartnere. Fordi intensjonen er at prosjektet skal være godt forankret i området til kulturminnet, ønsker Ås kunstforening spesielt kontakt med foreninger, næringsliv og enkeltpersoner som har tilhørighet på Nordby, Vinterbro og Sjøskogen.    

For mer informasjon om prosjektet:
Knut Werner Lindeberg Alsén
knut@autentisk.no

Påmelding: knut@autentisk.no